重修时这首歌词是需要写的，最终写成婚礼赞歌，我觉得是一个挺完美的方案。

《情陷白钻戒》歌词着重写的是甜蜜感觉和热烈气氛，是写成一首快歌的。

特别在副歌部分长短句交插，是故意想营造出来的节奏感。

如果给这首歌配乐，显然也应该是锣鼓喧天的喜庆气氛，轻快而节奏偏紧凑。

（八）凌云婷《等你回家》

大红灯笼迎街高挂，清风拂过遍地繁花。

蕊中生长万千嫩芽，每一根都不容落下。

病榻上的妈妈，又梦见她的娃娃。

念记你学语时那声声咿呀，期盼着扶上花轿送你出嫁。

不知你是否远在天涯，等你重返你的家。

命运捉弄几多春夏，生生世世永远牵挂。

但愿有日踏着晚霞，欢聚一堂乐满万家。

注：

这是凌云婷第三张唱片《天籁》的第一首派台打榜歌曲，是凌云婷第一部电影《情字号追杀令》的插曲。

老版中并没有给电影配插曲，重修时心想既然决定多写歌词了，那么大歌星演电影，不来几首电影歌曲说不太过去，且那个时段凌云婷的新唱片还早，也需要有打榜歌曲刷存在感，于是就有了这首歌。

那部电影中乐静婵和凌云婷饰演的角色，是自幼失散的两姐妹，所以插曲的着眼点在于姐妹亲情，立意是借凌云婷之口唱出母亲对丢失女儿的想念。

这歌词最终的质量，我是觉得比较一般，没有达到我预想的效果。

其实写这首歌词的同时，也考虑过给电影再添一首主题歌，但随着剧情的推进，发现并没有另一首电影歌曲发挥的空间，于是作罢。

写凌云婷出演第二部电影《都市丽人行》时也想过配插曲，但那个阶段凌云婷的新唱片已出，正在大肆渲染《天籁留声》和《混沌》，似乎没什么空间再描述新歌了，于是也作罢。

回头想想，那个阶段如果让凌云婷和林昭娴来合唱一首歌也是可以的，但现在也不错，就让她们两个留着遗憾更好。

（九）凌云婷《天籁留声》

遥遥星空绵绵无尽，朗月映水浮光跃金。

看波光粼粼，夜露湿我衣襟。

苍穹大地夜色遮隐，风声虫鸣与我为邻。

问纵横古今，可曾参透这天籁之音？

耳旁声音忽远忽近，何时送来天外的回信？

是否，匆匆留下千秋足印？

是否，记录世间一笑一颦？

是否，也曾似我此刻抱膝低吟？

能否，看穿人生喜乐艰辛？

能否，历遍纷扰也能安寝？

能否，让亘古之间回响我弹起的七弦琴？

注：

这是凌云婷第三张唱片《天籁》实际上的标题曲，对这首歌的设定在书中也有很详尽的描述，格调清高，实际上有曲高和寡之嫌，恐怕不太容易流行，唱片公司也是犹豫再三才决定将这首歌主打的。

所以这首歌词故意写得比较空旷大气，意境尽量高远。

大家也可以看出明显是借鉴了《天问》的形式，自行设问。

三个“是否”三个“能否”连用，其实最终的落脚点还是在于凌云婷那个阶段的迷茫心境。

歌词也试图沾上一点“仙气”，让歌曲的女主人公星夜抱膝坐在沙丘上，对着湖光遥望星空，故意塑造高冷形象，既是切合凌云婷的天使造型，也想侧写她的“灵魂高洁”。

这首歌另一个主要功能，还想提升凌云婷作为一名流行偶像歌手的演绎实力，让她完美地演绎好这么一首很难唱的“天籁之音”，有能力凭借自己的能力和热度，让一首本不象流行口水歌的歌曲火起来。

所以，即使一开始这首歌在排行榜的成绩很差，但我最终还是让它一步步攀上榜首位置，目的就是想说明，凌云婷已经不仅仅是一名青春偶像，而已经是一名优秀的歌唱家。

（十）凌云婷《混沌》

她伫立在无边的迷雾中，不知几千年。

她遥望着那一线隐约的光芒，已有许多天。

她惯于龟缩在黑暗中摸索，随天地变迁。

她不懂季节气候的变化，只因这里、只因这里是一望无际永远的冬天！

她步向那一线光芒，每一步，舞翩跹。

她渴望更多的光芒，向往人世间纷纷扰扰辗转反侧的缠绵。

她伫立在天地未开的混沌中，每每泪涟涟。

她等候盘古的巨斧，来劈出汹涌灿烂的光线。

可是、可是她那双长在黑暗中的眼睛，却不知能否、能否看得见。”

注：

这是凌云婷第三张唱片《天籁》额外添加的歌曲，在唱片制作基本完成时，因为凌云婷亲自作曲作词的这首歌而重新制作了唱片。

故事的设置，这首歌成为凌云婷最负盛名的代表作，强势霸榜数月，即使李冠雄公司被巨大丑闻的流言包围冲击下，这首歌也只是稍微晃一晃，一直屹立不倒。

所以，这首歌在很大程度上代表了凌云婷的乐坛的成就，我也让它成为了年度最佳金曲。

《混沌》这首歌词其实2006年已经写好了的，一个字没改。

专门描述凌云婷创作这首歌的章节“混沌的纪念”原本排在第44集，属于已经写成但尚未公开发布的那部分，重修时整合到第36集“混沌的印记”。

写这首歌的初衷非常明确，就是想让凌云婷的歌曲在剧情中发挥更大的作用，甚至直接推动情节发展。

我在前期多次提到，想让歌词发挥更大的作用，甚至直接引发剧情，指的首先就是《混沌》。

所以，围绕《混沌》这首歌，我也设计了很多情节，比如林昭娴、杨丹都是通过这首歌重新认识了凌云婷，并引发了她们接下来的剧情。

《混沌》和《蝉语》这两首凌云婷自己原创的作品，我都认真地改用文艺化笔调，写她创作的动机和经过，在赋予这两首歌更重要剧情功能的同时，描述凌云婷的心境和心志。

那几个段落虽然没有肉戏，但却都是描写凌云婷形象的重笔，作者本人是写得很用心的。

《混沌》的主题非常明确，就是一首励志歌，正如林昭娴和杨丹听到的那样，歌曲中那个在黑暗中摸索着少女，是无比的渴望着拥抱光明。

这份对光明的向往虽然迷茫但却坚定，懂音律的林昭娴和杨丹都深深相信自己听到的，就是凌云婷的真实心声。

《混沌》的设计，本来跟《天籁留声》一样，也不是流行口水歌。

但我却让这首凌云婷自创的作品火爆全社会，唱到街知巷闻，这都是侧面甚至可以说是正面描写凌云婷走红程度的写法。

如果说上一首歌《天籁留声》更多侧重于凌云婷的演唱功力的话，这一首歌显然突出的是她的创作能力，我就是要把凌云婷写成一名全能选手，从各个角度放大她的才华，尽量把她写得更“完美”。

（十一）凌云婷《云崖放歌》

云崖之巅山高路陡，脚踏云履细步轻走。

茫茫云雾天高地厚，俯瞰深谷无奈看也看不透。

伫立云崖只身等候，年月消逝形容消瘦。

竹林玉兔何时邂逅，相约良辰在此夜夜厮守。

我想摘下漫天星斗，飞上云霄展我玉喉。

放歌唱尽世间温柔，自由飞翔到天的那一头。

歌声绕遍画阁朱楼，但求涤净烦恼忧愁。

这天地悠悠，踏破牢笼任我奔走。

请看长空中捷翔的海鸥，孤胆迎击浪潮何需诺亚方舟。

岂知即便衣食粗陋，我自有我悠然宇宙。

宁为泥猪癞狗，不当扯线木偶！

注：

这虽然是凌云婷第三张唱片《天籁》第四首主打歌，但按照书中的剧情，这首歌原本应是唱片的第一主打歌，却先后被《等你回家》和《混沌》插队，又被《天籁留声》试水成功，挤成唱片中第四首派榜歌曲。

剧情中设计这首歌，一方面也是为了增加《天籁》这张唱片的厚度，毕竟是一张“疯狂热卖”的唱片，优秀主打歌要有足够的数量和质量。

另一方面，也在强调这张唱片的风格，就是这样的清高脱俗，不仅跟《天籁留声》、跟计划外加入的《混沌》也简直可说是融为一体。

让这些“高冷”的作品也大热起来，就是我写《天籁》这张唱片的主要目的。

《云崖放歌》的主题是向往自由，就是凌云婷那个阶段的心声，最后一句“宁为泥猪癞狗，不当扯线木偶”就是总结，所以说到底，这仍然是一首暗表心迹的励志歌，我给凌云婷写的这些歌词里，这类歌曲最多，我对凌云婷的人物塑造，很多想法其实也融入歌词里。

《云崖放歌》最先确定的文字就是最后两句，自我感觉相当良好。

问题是前面的文字写得有点太过于天马行空，跟最后直抒胸意的狂呼有些不太合拍。

不过无论如何，这首歌词我是写得比较爽的，找准了韵脚之后，发现有太多合适的字可以用了，很快就想出温柔、忧愁、等候这样的常用词，结合主题和“云崖”这个场景，路陡、朱楼、宇宙等词语，甚至海鸥和方舟的逻辑关系都想好了怎么写。

结果恰恰就是因为堆积的词语太多，很多句子都成型了，反而不忍取舍，倒影响了全词的格局。

（十二）凌云婷《蝉语》

生来便无铮铮骨，食枯吮腐，向来如粪土。

喜乐悲欢视若无物，身寄泥淖年月空度。

行尸走肉一生误，为仆为奴，也尝招人妒。

满腔迷惘无人能诉，空望断迢迢前路。

身畔蜂蝶纷飞真堪慕，盼同振翅飞舞。

浊气秽土不是归宿，再卑再贱也当有冲天抱负！

有日脱壳换新骨，雪尽往日忧辱。

登高狂呼，枝顶漫步，不记英雄出处。

居高远顾，临风歌赋，旦夕饮清露！

注：

按照书中的剧情，这首由凌云婷原创、小年协助编曲配乐的歌曲，并没有正式录过音，只是在凌云婷的演唱会上当众演唱过一次。

但随着凌云婷失踪，这首歌在没有任何宣传的情况下，被歌迷强大的力量自行炒热，雄据多周榜首并入选年度十大金曲。

这自然是在强调凌云婷的极高人气，以及李冠雄逃亡后她在大众心目中的至高形象。

假如说《混沌》倾诉的是渴望和向往，那么这首《蝉语》便是在表白抗争到底的决心，我简直是想写成战斗檄文的。

懂音律的小年听到，自然读懂了凌云婷的心境，他们之间才敢坦诚相告。

所以写《蝉语》的初衷跟《混沌》一样，既在刻画凌云婷的心声，又赋予了一定的剧情推动功能。

而《蝉语》连接的是凌云婷跟乐静婵、小年的心愿，跟《混沌》侧重点又有所不同。

这是我重修后写得最费精力的一首歌词，修辞手法和隐喻方式一目了然，暗用几首咏蝉古诗的口吻也很明显，不用多说。

心思用得最多是在遣词造句上，很多不错的句子和词语，因为跟主题贴得不紧而被舍弃，这跟写《云崖放歌》时完全不同。

副歌部分用的短句，倒不是为了节奏感，是为了古典感。

有了《蝉语》，才有了后来凌云婷砍向李冠雄的决绝一刀，也给结局部分的凌云婷在生死意念中挣扎时的求生欲伏下铺垫。

写出这种歌的凌云婷，固然不怕死，但也不愿毫无价值地白白去死。

我是想写她有着比较坚韧的意志力的，但写到结局部分，她的身体已经部分沉沦了，似乎也不可避免地让她的意志力变得更薄弱。

这其实不是我的初衷，但人物的形象和心态是会发展的，所以我也不强求了。

（十三）丹璐少女《清晨的期许》

告别昨夜的露水，踏上阳光迷漫的清晨，镜中的人儿在梳妆。

别上红色的发夹，穿上红色的衣裳，鲜艳的人儿在镜中央。

昨日的礼物是绿色的背包，从他手中接过我心荡漾，今天的期待会是什么样？

是玫瑰？是胸花？

还是我梦寐以求的玉兰霜？

不若轻轻地给我一个吻，吻在我的脸上暖在我的心，假若轻轻地给我一个吻，吻走我的忧愁吻来我的心。

就等你--

再轻轻地给我一个吻，纷飞的泪花不会再落我衣襟，我愿深深地还你千个吻，白天黑夜都愿能和你亲亲。

可愿静候我佳音？

注：

这是丹璐少女组的处女作，也是她们第一张唱片《期许丹璐》的主打歌。

因为剧情需要，所以这首歌一经推出就大受欢迎，让丹璐组合迅速走红。

这首歌是老版中已经有的歌曲，其实有心的朋友也许能够看出，写词的风格跟重修后写的那些是有所不同的，比如说没有句句押韵，用词择字的倾向也不尽相同。

这首歌词在当时也得到了不少朋友的认可，也增强了我继续大量写歌词的信心。

《清晨的期许》作为美少女组合的首推之作，风格自然要偏少女风，尽量可爱一些，所以对爱情的憧憬是一个虽然老套但是实用的写法。

从歌词可以看出，这首歌的曲风是比较轻快的，连我自己都在脑补“就等你——再轻轻地给我一个吻……”两名美少女清脆甜蜜的歌声和轻灵飘逸的舞姿了。

（十四）丹璐少女《云中的爱》

漫天的云彩我的家，漫天的云彩凝聚我的爱。

白云深处我漫步，鲜艳的野花处处栽。

伫立在云端微风吹，和暖的微风习习迎面来。

云上的人儿开心笑，笑那俗世多么的无奈。

白马捷蹄踏云彩，遥望天际我敞开怀，马蹄声声凌风至，马上的少年不再在天涯。

俗套恋情永不再，哀歌哭语通通抛天外。

今日的人儿心花开，马上的少年花环为我戴。

携手游遍天尽头，两小依依无疑猜。

天长地久相拥云天内，轻笑世间太多悲哀！

注：

这是丹璐少女组第一张唱片《期许丹璐》的第二主打歌，完全延续了《清晨的期许》的风格。

由于《清晨的期许》是新人新作，丹璐的人气正在攀升阶段，所以设置为她们的第二首主打歌才真正爆红，连庄榜首并入选年度十大金曲。

《云中的爱》也是老版中就已经有的歌词，同样一字未改。

当初写这首歌词时，其实还带着《云端的天使》那种感觉，记得当时我的想法，是在宣传策略上让丹璐去蹭凌云婷的热度，而在人物描写上，应该也是有意让丹璐的形象向凌云婷靠拢。

当然，重修时我的写法，却是刻意将丹璐的形象和凌云婷区分开来，思路有所不同。

单从歌词本身来看，《云中的爱》其实亮点不多，反而不如《清晨的期许》。

总归都是在唱少女对爱情的憧憬，都是轻快的舞曲，这首直接去向往白马王子，我自己都想吐槽一下哈哈！

《清晨的期许》更写实更细腻一点，而《云中的爱》这种憧憬就有点虚无缥缈了。

总结起来，《清晨的期许》和《云中的爱》都是写少女怀春，这种歌词很明显也是将丹璐组合写向偶像派方向发展的。

（十五）丹璐少女《秋声独听》

秋风扫走遍地青翠，枝头黄叶摇摇欲坠。

满目萧条只身独对，心事何妨就此留存年年岁岁。

秋意弥漫坐看流水，逐波落叶难濯污秽。

仰观树上黄叶低垂，飘落何处方可以不失尊贵？

大地落叶成堆，阳光映射片刻金色光辉。

或许片片相伴相随，纵使同归尘土也好过独受冷风吹。

叶儿的依归，终在泥中融作灰（纷纷飘落成灰）。

月盈又月亏，落寞心里能有谁（还能有谁）？

海誓山盟一朝毁，昔日少年伴谁醉，空凭秋叶飘零风中自嗟悔（但愿来生不再悔）。

注：

这是丹璐少女组第二张唱片《秋声》的同名主打歌，作者也刻意更改了风格，跟第一张唱片中《清晨的期许》和《云中的爱》大为不同，已经不再打造美少女形象了。

而根据剧情需要，这首歌的成绩也很一般，剧情设计成歌迷不太接受这种风格变换，一直没能冲上排行榜三甲，跟凌云婷动辄霸榜形成鲜明对照。

歌词的写法当然要配合剧情推进，当杨丹和章璐凝开始心生嫌隙时，歌曲的编排自然要跟上。

所以这首歌安排基本上由杨丹独唱、章璐凝和音兼伴舞，给丹璐的矛盾扔颗定时炸弹，作者故意这么安排，意图很明显。

这首歌的风格，于是也萧瑟起来，气氛十分冷清，跟热闹的《清晨的期许》和《云中的爱》截然不同。

除了丹璐二人的融合度出现问题，还想表达一下她们的事业也走到了一定的转折点。

而歌词立意，其实还是想写情歌，因为写了一堆歌词，似乎还没有真正的情歌，特别是流行歌曲中最多见的失恋情歌。

之前的《大雪这天》写着写着侧重点变化了，所以想重写一首，但这首写到最后，似乎侧重点也仍然走偏了，额！

论歌词本身，其实这首词作者本人还是比较满意的，情景的渲染和词句的流畅度都比较好，这个韵脚其实并非常用，但这里却用得十分顺手。

其中副歌部分（不含和音）是十几年前就写好了的，属于已完成但未正式发布的那部分。

（十六）丹璐少女《好好爱自己》

袅袅轻烟凌空起，天高海阔满眼翠碧。

抹眼不让泪儿滴，世上还有更多美丽（我要寻找世间美丽）。

也许重逢未可期，只是我已不想再提。

昨日虽让我着迷，劳心伤神又有什么收益（我明白那是无益）？

我要好好爱自己（我要爱自己），又何苦苦苦想你（不再等你）。

命运不许长相依（长相依），含笑挥手就此永别离（永远分离）。

注：

这是丹璐少女组第二张唱片《秋声》的第二主打歌，在书中的定位，其实唱片公司对这首歌的期望值是远不如《秋声独听》的，但却因为杨丹的突然“病退”而意外冲上榜首。

这又是作者不服气又尝试的一首情歌，结果仍然还是偏离了情歌的轨道，我也很无语。

从歌曲的内容来看，其实更接近于凌云婷的《大雪这天》。

不过写这首歌词时，我也没费太多精力，当时正被复杂的剧情冲突绕晕，写得其实有点儿敷衍，写歌词时更多专注的是丹璐二人的角色分配，以及杨丹演绎时可能出现的状况。

这算是后期写得比较一般的一首歌吧。

（十七）林昭娴《红粉女郎》

岁月荏苒且看今朝，当年情怀未变分毫。

谁曾说红颜易老？

谁不怜青春年少？

就算历遍世间纷扰，不管身上伤痕环绕，红粉扑面还我青葱容貌。

便看世界花花草草，青翠过后迎风飘摇，谁及我浪潮之中也愿再领风骚！

注：

这是林昭娴最后一首获奖的金曲，也可以说是林昭娴“天后”身份的最后辉煌。

按照书中设定，这首歌也是林昭娴自己创作的歌曲，跟同时期的《玉女日记》一样，《红粉女郎》也作为歌手本人的自传式励志歌来写的。

老版中只提到歌名，没有写歌词，当时定这个歌名，想象的其实是比较香艳的内容。

重修时考虑了林昭娴的故事设定，写成了现在这个模样。

当时的心态其实跟写《玉女日记》类似，两首歌是几乎同时写的，都没有完成全篇，只写了高潮部分。

书中没有过多回顾林昭娴之前的歌坛辉煌细节，她的风光和豪气也就只体现在这么一首歌上。

在歌词的立意上，更多的想体现一下乐坛天后的信心和霸气，好对照一下她落泊之后的狼狈。

于是，虽然不再年青，但心态仍旧，成为写这歌词时的主要着力点。

（十八）林昭娴《倚栏》

春去也，独倚栏栅泪暗涌。

泪暗涌，强展笑容。

举目望，空有雕楼画栋。

往日痴情种，何处觅君踪。

一朝荣华，换得十年幻梦。

梦已空，伊人独倚泪暗涌。

亭台楼阁泪眼中，良辰美景来去何匆匆。

思君夜夜，南北西东。

昨日莺歌笑语频，今朝独眺夕阳红。

山盟海誓复何用，仅存伴我春花秋月睡梦浓。

此生不能与君同，黄粱一梦随风送。

岁月不待红颜老，但盼来生得君相与共。

落花流水春去也，不觉如花年华逝如风！

注：

这是林昭娴最后一张唱片的主打歌。

按照书中的描写，这是一张她全部原创并几乎是自己全部出资而发行的唱片，但在巨大丑闻的影响下，成绩惨淡。

这首歌是老版中花了最多心思写的一首词，是代入林昭娴当时心境写的，本人还比较满意，在当年也得到了不少读者的赞许。

正是因为这样，觉得在歌词方面大有可为，催生了用歌词直接推动情节发展的想法，这才有了《混沌》，也才有了重修后新写的很多歌词。

这首歌词全篇哀叹春光消逝，明显是借鉴了宋词语调，记得当年好象还重读了几遍李煜的作品来体味那种意境，所以词中的后主词痕迹也颇为明显。

不过现在看来，这首词似乎有点儿斧痕太过了。

对于林昭娴来说，这首歌虽然成绩不好，但却是她的泣血之作，是凝聚着她满腔悲愤的作品，意义不一样。

后文设计了一个情节，利用她拍摄电影《风尘劫》而将这首歌重新翻红了一阵子，暗写的是她对人生希望的起伏转折。

这其实是全书中第一首直接推动情节发展的歌词，比如李冠雄就是在观看林昭娴演唱这首作品时看中她的，后面凌云婷也表示了对这首歌的欣赏，并在她最后的演唱会上专门跟林昭娴合唱了这首歌。

（十九）章璐凝《锦绣大道》

走上金光大道，背后逐浪滔滔。

迎面阳光普照，锦绣前程凭我双手创造。

踢碎往日潦倒，高声唱我自豪。

手持破盾长矛，笑对万千面孔冷讥热嘲。

大步踏上金光大道，张臂向太阳问声好。

冲破命运囚牢，朝着梦想与时光赛跑。

挥别世间喧闹，向世界宣布我的捷报。

阳光请做我向导，迈开大步书写我毕生骄傲。

注：

《锦绣大道》是章璐凝单飞后的第一首歌，成绩很好并受到大众好评。

因为她单飞成功了，成为“乐坛新天后”了，所以歌曲自然也入选年度十大金曲了。

这首歌表面是豪放派的励志歌，但当时写这首词的时候，想法就是要很得瑟，要有长期压抑后终于扬眉吐气的感觉，当中的暗讽寓意不言而喻。

就是既让章璐凝在演唱时得意洋洋，也让杨丹听到这首歌时能体会到当中的苦涩。

歌词本身其实也一般，并没有在这首词上纠缠过太多精力，把意思写得出来就是了，没有在词句上过多斟酌。

搞笑的是，歌曲定名《锦绣大道》，但作者自己老记成《阳光大道》，以致行文中好几次写错，都在发文前的审稿中找出来了，希望没有遗漏。

（二十）《心肝为你而动》

火一般的红唇，为你而动。

小蛮腰，为你而动。

美人思春的心啊，为你而动。

你可看到这身体的剔透玲珑？

你可领会这心窝正寂寞虚空？

小心肝，为何不肯欣赏这剔透玲珑？

为何不肯抚慰她的寂寞虚空？

没有你，良宵谁与共？

来吧，请你来相逢。

红唇、纤腰、柔情万种，属于你的，勿让它随风吹送！

她的身心为你而动！”

注：

这首歌本来是要作为凌云婷第二张唱片的主打歌的，唱片监制根据“改风格”的指令，一改凌云婷的玉女形象而让她卖弄风骚，却因为实在过于“发骚”而被李冠雄否决，这才有了延续之前风格的《玉女日记》。

这歌词老版就有了的，是全书写得最敷衍的一首词，基本上一口气写成，完全懒得去推敲字句。

这首歌引发的故事，就是凌云婷唱不出这种“骚气”而被袁显在阴部抹了春药，终于春情大发跟小年一夜情，后果是安澜屁眼被玩坏导致小年被贬。

这也可算是歌曲推动剧情的一个尝试的先例吧。

《心肝为你而动》没有被收录进任何唱片，只在后面还有两次作为“艳曲”出现过。

事实上，这首歌凌云婷是经过了正式录音的，我还考虑过后来要不要让这首歌公开。

但剧情最终的走向，是凌云婷成为了全民英雄，又不想节外生枝，那么这首艳曲就不提了。

不然的话，既然《蝉语》能公开，正经录过音的《心肝为你而动》自然也能，而且是有不错的故事可以发挥的。