“电吉它这个时候出来干嘛，到底。”

“你猜不透也想不到摸不着头绪。”

“我总是为了什么出奇不意，到底。”

观战间中，有歌手已经忍不住小声爆粗口：

“我X，不带这样玩的吧！在这里，连LOOP都换了？直接跳转另一种风格？”

这段说唱flow变化，看似有些攻击性，歌词又是自带乐评解说的效果。

哇音吉他+bass的变化，就像是歌词中所说的“你猜不透也想不到摸不着头绪”“我总是为了什么出奇不意，到底”。

这段旋律的编曲所用乐器，加上说唱的flow和音乐风格的随时来回切完。

任性！

就是这么任性！

仿佛就是将音乐玩弄在了股掌之中。

然而，便在众人以为这样就算结束了，歌曲的曲风再次切换，直接便惊得所有人都长大了嘴巴。

“谁说拍中国风，一定要配灯笼。”

“谁说写中国风，一定要商角征羽宫。”

“我干脆自己下车，指挥乐坛的交通。”

“管他管他什么曲风。”

旋律又一次切换，从funk的曲风直接便切换到了民族五声调的中国风。

商角征羽宫！

这段歌词看似是在讲述曲调的搭配和使用，但是其中隐藏的意思却是在表达一种态度。

音乐，不能墨守成规！

不能将音乐当成八股文一样，只会在固定的框架内添添补补。

为什么这个星球的内地音乐发展缓慢、毫无建树？

音乐圈的圈子文化、论资排辈文化太重，打压了新人的出头是其一。

圈子内毫无创新意识、只知道墨守成规在固定的规则内创作音乐则更是重要。

陆昂用这段歌曲，点评的是音乐，但更指向了音乐后背的问题。

此时，即便是坐在评审席中的郭涛，也险些没有忍住为陆昂喝彩。

太妙了！

而坐在郭涛身边的吴海，则是神情难看，面色漆黑。

陆昂这段创新般的使用音乐秀技，同时含沙射影的抨击圈子守旧、毫无创新。

的确很是精妙，他即便想批评，也很难寻找到合适的理由。

很快，曲风又一次变化。

伴随着和声中不断重复的“土耳其冰淇淋”，伴奏由前边的一个反拍，鼓点全换，进入歌曲前奏的LOOP。

加上动感的电贝司，让人听的热血沸腾。

观战间的歌手们，此时心中生出了一种被耍了，却依旧很愉悦的古怪感觉。

就像是武林对决，纵然失败了，但死在高手的手中，总比阴沟里翻船要好一些。

不失为一件快事。

这种感觉很扭曲，但却实实切切的在每个人的心中浮现了出现。

上半段的歌曲随着连续重复多次的“土耳其冰淇淋”结束，进入了间奏。

而这间奏的曲风，再次变化。

类似钢琴音色出现，这是熟悉的古典钢琴式和弦分解。

伴随着间奏中的打击乐旋律使用的效果器，整个主旋律竟有一种奇妙的迷幻感。

唐夏惊愕的神色已经转变为了惊叹。

陆昂的音乐才华在《我是歌王》中已经展现出了许多，他原本以为这是陆昂的全部。

但是现在，他的认知再次被打破。

“这么多的乐器、音效、曲风、旋律玩转的如此自如。”

“他真的只有22岁吗？”

“这是一个22岁的青年能做到的？”

“即便是将这些音乐内容学会，也得十几年的时间啊！”

“更何况将它们融会贯通，自如使用。”

“简直难以相信。”

唐夏忍不住小声的喃喃。

歌曲只进行了一半，但是他已经被秀花了眼。

唯一美中不足的或许只有歌词太过简单，太过口水化。

若是抛开这首歌的作曲和编曲不谈，只看歌词，很普通的水准。

可能够创作出《青花瓷》《七里香》歌词的陆昂，是不会写词吗？

当然不是。

这是在用简单的歌词表达一种态度：

我就是这么牛逼，就算歌词不好又怎么样？曲子的光芒，就足以盖住歌词中的任何瑕疵！